Ateliers théâtres et stages

Comédienne et metteur en scène professionnelle propose des stages de théâtre pour adultes et pour enfants :

 

Formée à la création artistique, au théâtre et à la pédagogie théâtrale, cofondatrice de plusieurs compagnies, animatrice d'atelier théâtre depuis 10 ans, comédienne, metteur en scène et auteurs de pièces pour enfants.

 j’ai le souhait maintenant de partager mes connaissances et de nourrir chez qui le désir, l’appétit d’apprendre l’art théâtral et la joie d’évoluer sur scène.

 

 

Le théâtre est un grand engagement personnel, mais faire du théâtre c'est surtout mettre un pied dans un univers formidable de création et d'imaginaire.

 

Il est attendu que les participants découvrent cet art en y prenant part directement, par leur créativité et leur imaginaire.

Le théâtre est un art collectif, basé sur l’échange, l’écoute de l’autre,  le plaisir du jeu et le partage, dans le groupe et avec le public.

 

Stages :

Tous les stages sont adaptables pour des enfants

 

 

  1   le corps/ un outil/ un porteur de message.

 

Le théâtre est un art ou tout le corps est en jeu, comme le violoniste à besoin de son archet, le comédien à besoin avant tout de son corps pour évoluer et faire passer des messages, des émotions.

Bien avant la parole il est important de savoir l'utiliser et mettre à profit ses capacités au service du personnage à interpréter.

Ce stage va dans cette direction : apprendre à connaître ses capacités corporelles.

Comment, sans l'usage de la parole, il est possible de communiquer avec beaucoup d'intensité, d'échanger, de partager avec l'autre.

Nous utilisons beaucoup la musique comme support.

 

 

   2   Théâtre et costume / ou théâtre et décors

 

Ordinairement, nous travaillons un personnage avec le corps, la voix, les émotions …et ensuite nous lui ajoutons un costume et des accessoires.

Dans ce stage, nous faisons l'inverse !

En effet, nous arrivons avec une malle au trésor remplie de costumes, chapeaux et divers accessoires. A partir de ceux-ci, les comédiens vont créer des personnages, des attitudes des histoires, trouver des liens entre eux.

 

Le costume est la base même du travail. Ensuite nous cherchons une attitude, une voix, une gestuelle qui correspond à ce qu'ils ont choisi dans la malle.

La « costumologie » est une autre façon d'appréhender la création d'un personnage, voir même d'un spectacle. Il en va de même pour les décors.

 

 

   3   L'écoute de l'autre et de soi

 

Il est impossible au théâtre de fonctionner « tout seul », le théâtre est un « tout » qu'il faut assimiler, investir.

Le comédien n'est jamais seul sur scène ! Il forme un « tout » avec son environnement (partenaire de scène, décors, technicien, public) et pour être en adéquation avec ce « tout », il est important de savoir être à l'écoute de ce qui se passe autour de soi ! Faire confiance à son partenaire, l'écouter le suivre dans ses propositions !

Ce stage propose plusieurs exercices, techniques pour prendre conscience de soi et des autres, pour partager et recevoir. Car c'est là même l'objectif du comédien : Partager avec le public son histoire, celle du personnage.

Mais on ne peux partager quelque chose en laquelle on ne croit pas ! Le comédien doit vivre et croire en ce qu'il dit pour le communiquer  au public ! Et cela passe par une écoute de soi et des autres !

 

 

   4   Découverte du théâtre :

L'objectif de ce stage est de faire découvrir les bases du théâtre par le biais de jeux ludiques qui abordent des thèmes tels que :

  • La diction.
  • Le langage du geste.
  • La mouvance corporelle, la découverte de l’espace scénique et du déplacement.
  • Improvisations à partir de thèmes proposés par les participants, afin de développer l’imaginaire.
  • Étude du personnage (démarche, posture, émotions, état d’esprit…).
  • Interprétation du passage choisi, travail de mise en scène en collaboration avec le participant.
  • Improvisation.

 

Idéal pour des débutants ou des enfants.

 

   5   Création d'un personnage :

 

Il existes plusieurs manière pour aborder un personnage.

L'objectif de ce stage est d'en aborder plusieurs

  • En musique, avec le travail du corps
  • Recherche d'une démarche en partant d'une attitude animale
  • travail à partir de la voix
  • partir d'une émotion pour trouver une attitude
  • Trouver un costume et trouver une attitude qui convienne.

 

 

 

Conditions techniques :

 

 

 

 

 Durée du stage :

Différentes possibilités :

  • sur une journée : 6 h
  • sur un week-end : de 10 à 14 h
  • sur plusieurs mois : séances de 2h minimum à chaque fois/ semaine

 

Conditions tarifaires : environ 50 € de l'heure mais cela dépend de l'option choisie et du lieu du stage, me contacter (02,51,24,74,65)

 

Exigences technique :

 Nous nous adaptons aux lieux, mais il est tout de même important d'avoir un espace suffisamment grand pour pouvoir se mouvoir sans se gêner.

 

Besoins :

  • Branchement électrique avec rallonges
  • Eclairage scène (projecteurs), possibilité de faire un « noir »
  • avoir un espace scène simple avec coulisses (si vous n'en disposez pas, je peux fournir du matériel)

 

Dossier animatrice

  • facebook